“Dans la nature, l’homme est l’animal le plus démuni :
seule l’organisation sociale lui permet de survivre.”

David Hume – 1711-1776

Le printemps de la Biodiversité !

Avec les beaux jours reviennent les premiers salons consacrés à l’Art Animalier. Pour inaugurer la saison vous retrouverez le salon de St-Pierre-lès-Nemours, une biennale bien connue de tous, qui présente à chaque édition de nouveaux artistes. Abbeville retrouvera son célèbre festival de l’oiseau et de la nature qui fait vivre la Picardie durant ces quelques jours au rythme de l’environnement. Nous ne pouvons que vous conseiller de ne pas rater ces deux rendez-vous !

L’Art Animalier est également mis à l’honneur au Muséum national d’Histoire naturelle avec une exposition consacrée aux espèces disparues et menacées. Initiative pour laquelle nous avons retrouvé la biographie d’un des principaux artistes, à découvrir dans ce numéro, extraite des Annales du Muséum (1803). Riches d’enseignements, peut-être serait-il temps de les publier de nouveau afin que la motivation de ces premiers naturalistes soit source d’inspiration.

Nous sommes heureux de voir l’accueil que vous réservez à ce nouveau magazine. Nous avons trouvé un axe novateur en France pour parler d’Art, d’environnement et de biodiversité. Certains regrettent qu’il n’y ait pas assez d’Art… d’autres, au contraire, souhaiteraient trouver plus de rubriques sur l’environnement… Vaste débat que nous ne refusons pas, bien au contraire, mais les avis que nous recevons sont tellement partagés que nous nous demandons si nous n’avons pas trouvé là le bon dosage.

Laurent Piolé

Directeur de la publication

“Des rapports avec la terre basés exclusivement sur l’utilisation de celle-ci en vue de la croissance économique ne peuvent que mener à sa dégradation, en même temps qu’à la dépréciation de la vie humaine.” René Dubos Les dieux de l’écologie

Portrait d’artiste
Jean-François Leroy
L’art, c’est le sel de la vie…

Portrait d’Animal
Le Goupil
Opportuniste, le renard est un animal absolument fascinant, doté d’une faculté d’adaptation  et d’une intelligence déconcertante.

Interview exclusive
Marc Jolivet
“Contrairement à celles tristement célèbres du passé, seule une dictature écologique pourra sauver l’avenir de l’humanité.”

Coup de cœur
Francis Vergne
La nature dans tous ses états ou les arbres qui murmuraient à l’oreille de Francis Vergne

Exposition Espèces disparues et menacées
Muséum national d’Histoire naturelle
Le Muséum national d’Histoire naturelle présente du 27 janvier au 5 avril une riche exposition de vélins.

Interview exclusive
Mylène Demongeot
“La vie n’est qu’échange, partage et communication.”

Biographie
Frida Kahlo
“Quand la chair devient gouache et le scalpel pinceau.”

Portrait d’artiste
Jean-Louis Guitard
“Mon idée étant de faire un dessin fini, ce dessin pour moi devait éliminer tous les traits de contour au profit de la lumière et de l’ombre.”

Espèce menacée
La marmotte de Menzbier

Exposition La faim des dinosaures
Palais de la découverte

Livres
Interview exclusive de Stéphane Bern
Les ailes du désir de Stéphane Hette
La photographie animalière de Cédric Girard

Focus Métier
Dresseur
Ce travail consiste tout d’abord à observer  les animaux, à épier leurs moindres gestes.

Agenda

Qu’est-ce qui vous a séduit dans la sculpture animalière ?

Si je me suis tourné vers le thème animalier c’est parce que la nature est une source d’inspiration inépuisable, fascinante de diversité.

Pendant longtemps, mes trois préoccupations dans le traitement de l’animal ont été l’étude de sa morphologie (squelette, musculature et  proportions) , de sa texture et de son expression. Je ne suis pas un naturaliste si bien que je peux exagérer, grossir ou supprimer un détail en fonction du propos. J’aime que l’animal dans son ensemble évoque la vie et que le détail, même s’il n’est pas réaliste, traduise une certaine forme de vérité.

Ces derniers temps, mon attention s’est focalisée sur les différentes formes de représentation de la peau : soit très précise avec sa logique et sa complexité, comme le montre le bas-relief “Peau de crocodile”, soit très épurée pour mettre en valeur le bronze poli du “tigre”.

Avez-vous un animal de prédilection ?

L’animal qui me fascine est le guépard à tous points de vue et surtout pour ses ambiguïtés: extrêmement beau et puissant, il peut apparaître également frêle et disgracieux. Il est sauvage mais il  accepte assez facilement la présence humaine. Seul représentant de sa catégorie, il n’est ni canidé ni complètement félin avec des griffes non rétractiles et un cri teinté d’aboiements et de feulements (acinonyx jubatus  signifie à peu près animal à crête qui ne bouge pas ses griffes). C’est l’animal terrestre le plus rapide et ce principal atout est son épée de Damocles puisqu’il frôle la crise cardiaque dans chacune de ses courses. Pour moi la photo emblématique du sculpteur animalier est celle de E.M. Sandoz posant dans son atelier aux cotés de ses 2 guépards apprivoisés.

Je me souviens d’avoir couru voir une exposition de dessins de Toulouse Lautrec, un artiste extraordinaire que j’apprécie beaucoup et là, j’en suis sorti fou furieux. Si le pauvre

Toulouse Lautrec avait vu qu’on exposait ça, il aurait flingué tout le monde, ce n’était que des esquisses jetées sur le papier.

C’est ainsi que s’est imposé à moi, de façon évidente, le besoin, le désir qui me poursuivait depuis longtemps, de créer un dessin qui soit un art à part entière, au même titre que la peinture, la musique, la sculpture ou l’écriture notamment. Seulement faut-il encore le pousser jusqu’au bout.

Comment vous est venu cet aboutissement du dessin ?

Mon idée étant de faire un dessin fini, ce dessin pour moi devait éliminer tous les traits de contour au profit de la lumière et de l’ombre. Le fait de voir à chaque fois dans un dessin des traits de contour, ça me révulsait et de voir qu’on n’utilisait pas la lumière, moi qui avais grandi à Antibes dans cette lumière du midi, je ne comprenais pas.

Je devais avoir une dizaine d’années, je me souviens d’avoir demandé à ma grand-mère, sur le perron de la maison de famille “pourquoi il y a un trait autour de la tête du professeur Nimbus (petit personnage que l’on voyait dans Nice-Matin) et pas autour de la tienne ?”  Et ma grand-mère vêtue que de noir, la veuve corse dans toute sa splendeur, pour qui le domaine artistique était quelque chose de complètement étranger, (quand elle entendait de la musique, elle disait qu’est-ce que c’est ce bruit inutile ?) m’a regardé. Il y a eu un petit silence. Je m’en souviens très bien. Elle m’a dit : parce que. Cela ne m’a pas satisfait. Mais, pour moi, tout était là. J’ai pensé sans arrêt à la suppression de ce trait de contour, à ce jeu de lumière qui pouvait faire basculer jusqu’à l’abstrait mais je ne m’en rendais pas compte, j’étais trop jeune.

Puis, en 1976, c’était un 21 septembre, le dessin est marqué au dos, j’étais en train de dessiner un pointu au bord du Cap d’Antibes, au stylo-bille sur une feuille. Je regarde le dessin et je m’aperçois qu’il n’y avait pas de trait de contour. C’est-à-dire que ce que je cherchais est arrivé au bout d’un certain nombre d’années sans que je m’en rende compte.

Vous aviez capté la lumière.

J’avais capté uniquement la lumière. Là, je me suis dit tout de suite que je pouvais commencer à faire quelque chose de valable. J’entre dans un domaine qui va être uniquement à moi.

Depuis maintenant six ans, le contact avec la nature m’a permis de me spécialiser sur un sujet : le renard. Ma première rencontre avec cet animal a été tellement forte, qu’à présent, je consacre beaucoup de mon temps à l’observer et le photographier. Animal fascinant et fragile, j’essaie à travers mes images de lui rendre hommage…

Mes rencontres se font en province de Luxembourg, dans les environs d’Arlon en Lorraine belge, région très riche en biodiversité.

De plus en plus exigeant avec moi-même, j’essaie d’obtenir l’image, l’attitude, la lumière pour mettre en valeur du mieux possible le goupil dans son milieu naturel.

La connaissance de l’animal, son biotope, ses habitudes, sont pour ma part essentiels afin de mener à bien observations et prises de vue. La recherche d’indices, de traces et la volonté de rentrer de plus en plus dans les détails de sa vie, font partie intégrante de ma quête.

Cette passion est aussi le fruit de quelques publications, qui me donnent l’envie d’aller beaucoup plus loin dans mes démarches photographiques. Bien évidemment tout commence par de nombreuses séries d’affûts, tant fructueuses qu’infructueuses, une bonne connaissance du terrain et de l’animal qu’est le Goupil.

Opportuniste, le renard est un animal absolument fascinant, doté d’une faculté d’adaptation et d’une intelligence déconcertante… J’ai bien ressenti ces facultés au travers de mes rencontres… Difficile à apercevoir et à photographier car il est capable de sentir un être humain à 300 mètres. Il possède une vue et une ouïe absolument prodigieuses d’où les difficultés rencontrées par tous les passionnés pour obtenir une bonne image !

Le renard préfère sortir la nuit mais il n’est pas rare de pouvoir l’observer en journée.

Le Renard roux : Vulpes vulpes

Autrefois appelé “Goupil”, ce canidé prit pour la première fois le nom de renard dans le célèbre conte du “Roman de Renart”. Charismatique et emblématique, il incarne la ruse…

Pour contacter le photo graphe : franco.limosani@skynet.be

Aujourd’hui, vous mesurez le chemin parcouru depuis 1976 ?

Incontestablement les mouvements écologistes ont fait avancer les choses. Par exemple, on me dit souvent : vous êtes contre le nucléaire et pourtant depuis les années soixante, il ne s’est rien produit à part Tchernobyl. Je leur réponds : on sous-estime sans doute le nombre de morts causées par le drame de Tchernobyl et heureusement que les écologistes ont su être vigilants et attentifs, car peut-être que sans leur mise en garde contre le nucléaire, d’autres tragédies auraient eu lieu.

D’autre part, il a fallu l’engagement citoyen de gens comme José Bové pour mettre le doigt sur la mauvaise utilisation des OGM : merci José d’avoir été en prison pour cette cause.

Par contre, je fais la part des choses, je ne suis pas contre le progrès, ni l’évolution technologique. Mais, il faut rester constamment vigilant.

Êtes-vous déçu par Copenhague ?

Il ne faut pas dire Copenhague, mais Copenblague. Mais là encore, il faut faire la part des choses. On peut déjà se féliciter de l’organisation d’un sommet sur le réchauffement climatique avec 193 pays participants. C’est la preuve d’une prise de conscience planétaire et c’est en soi un pas formidable.

Mais bien sûr, ce n’est pas suffisant.

Que croyez-vous qu’il faille faire ?

Dans l’avenir, je ne vois qu’une dictature écologique. Il y a un temps pour la démocratie et aujourd’hui, ce n’est plus le moment. Contrairement à celles tristement célèbres du passé, seule une dictature écologique pourra sauver l’avenir de l’humanité.

Mylène n’oublie pas que jeune elle voulait adopter tous les animaux qu’elle pouvait secourir, voire parfois par effet de mode, mais comme elle dit : “On est con quand on est jeune. Aujourd’hui j’ai vu des photos de koalas, quelle merveille ! Je me suis dit que j’aimerais en avoir un, mais je suis raisonnable !”

Mais comment est venu ce besoin de venir en aide aux animaux ?

“Je suis simplement comme beaucoup de monde, j’ai bon cœur. Quand on aime la vie, on a forcément envie de faire du bien, de voir les gens heureux. Évidemment, on ne peut pas toujours. Mais je pense que la vie n’est qu’échange, partage et communication. Que ce soit à travers l’écriture, les films, ou mes relations avec les animaux, c’est un besoin de communication et d’amour !

Il est alors naturel de venir en aide aux autres, que ce soit aux animaux comme aux hommes ! “

En ce moment je ne cesse de me battre contre la tauromachie, et les chasseurs qui prétendent protéger les animaux ! J’ai pourtant beaucoup d’amis chasseurs qui essayent de m’expliquer qu’ils ne tuent qu’un seul canard et qu’ils le mangent… À une époque je me suis bagarrée contre des chasseurs dans la forêt du Don. Ils avaient organisé un lâcher de sangliers. Mais ils ne les ont pas tous tués. Alors ces malheureux sangliers qui ont été élevés et nourris par l’homme sont revenus vers lui quand ils ont eu faim. Après cela, les journaux du Var titraient “les sangliers dévastent nos jardins, détruisent nos barrières”. C’est absurde !

Cela me rappelle un autocollant édité par la Ligue ROC avec un très beau slogan : “Troupeaux bien gardés, nature préservée”, car les bergers se plaignent des loups ou des ours, mais quand ils ont des chiens de troupeaux il n’y a plus de problèmes !

Dans votre dernier livre, vous nous expliquez les difficultés que vous avez eues avec l’administration pour une buse.

C’était kafkaïen ! L’administration me faisait clairement comprendre qu’il était préférable que la bête meure plutôt que de ne pas être en règle vis-à-vis de la loi ! Mais c’était la même chose pour la petite mangouste d’Haïti !

Par contre pour le lionceau je n’ai pas eu de problème à part pour la douane en Suisse. Il faut reconnaître que ce n’était pas la même époque. Aujourd’hui ce ne serait même pas pensable. L’administration contrôle davantage mais la loi est hermétique au sort des animaux !

Si Frida Kahlo est connue tant pour son engagement politique – à 21 ans, elle s’inscrit au Parti Communiste Mexicain – que pour ses œuvres torturées qui représentent la vie déchirante qu’elle eût, elle l’est moins dans l’intimité et l’amour qu’elle portait à la nature et aux animaux qui vivaient dans les jardins de la Maison bleue, devenue depuis 1958 Le Musée de la Casa Azul de Frida Kahlo.

À partir des années trente, elle partage son toit avec des singes araignées, des chiens itzincuintli, chiens nus du Mexique, des perroquets, des cerfs et son faon
Granizo.

On retrouve bien sûr tous ses compagnons dans ses œuvres avec une nature quasi omniprésente. Œuvres bien moins emblématiques que les surréalistes comme “Les deux Frida” en 1939. Une Frida, au cœur entier, amoureuse et aimée de Diego Rivera, l’autre au cœur brisé, malheureuse des tromperies de son époux. “La colonne brisée” peinte en 1944, une création majeure dont le titre n’appelle pas vraiment d’explications.

Dans la plupart de ses autoportraits, plus de 70, Frida se peint avec ses amis les bêtes ; symboles érotiques ou compagnons de solitude selon les cas.

En 1943, elle exécute “Auto portrait aux singes”. Elle y figure avec 3 singes, une flore mexicaine en arrière-plan.

À l’occasion de l’année internationale de la biodiversité, le Muséum national d’Histoire naturelle souhaite mettre en lumière l’importance du travail des artistes naturalistes qui ont représenté, en leur temps, des espèces aujourd’hui disparues ou menacées. Les oeuvres présentées au Cabinet d’histoire du Jardin des Plantes constituent en effet un précieux témoignage de leur existence et aussi de l’érosion de la biodiversité. Une approche enrichissante de ces espèces, qui vient compléter celle des spécimens ou de la littérature qui leur a été consacrée.

Créée au début du 17e siècle par le frère de Louis XIII, Gaston d’Orléans, la collection des vélins du Muséum est le fruit d’un travail de près de trois siècles. Les peintures à l’aquarelle sur vélin qui la composent allient la précision scientifique et la virtuosité artistique; elles témoignent d’une tentative originale pour conserver, dans la durée, une trace des espèces tant végétales qu’animales qui composent la nature.

A cette occation nous vous invitons à retrouver dans les annales du Museum national d’Histoire Naturelle la biographie d’un des pls grands artiste naturaliste : Nicolas Maréchal (1753-1802)